Όσα ξέρουμε για τον νέο δίσκο της Lana Del Rey

Όσα ξέρουμε για τον νέο δίσκο της Lana Del Rey . Σας έχουμε το εξώφυλλο του Violet Bent Backwards Over the Grass…

Μπορεί να μην έχει περάσει καλά καλά ούτε ένας χρόνος από όταν η Lana Del Rey κυκλοφόρησε το Norman Fucking Rockwell!, όμως, όπως έχουμε μάθει εδώ και καιρό, έχει ήδη στα σκαριά την επόμενη δουλειά της, που θα είναι ένας spoken word δίσκος. 

Το άλμπουμ θα έχει τίτλο Violet Bent Backwards Over the Grass και πλέον έχουμε το εξώφυλλό του, που έφτιαξε η Erika Lee Sears. Μάλιστα, σε σχετικό post της Sears που βλέπετε παρακάτω, ο δίσκος περιγράφεται ως ένα «audiobook ποιημάτων», ενώ γνωρίζουμε, επίσης, πως σε αυτόν θα ακούσουμε και μουσική του Jack Antonoff, που έχει ήδη εκτελέσει χρέη παραγωγού για την Lana Del Rey.

Μένει να μάθουμε και την ημερομηνία κυκλοφορίας του.

www.avopolis.gr

Το Πάνθεον των Θρύλων που “έφυγαν” νωρίς!

Club 27: Το Πάνθεον των Θρύλων που “έφυγαν” νωρίς!..

Το Πάνθεον των θρυλικών καλλιτεχνών της μουσικής, που απεβίωσαν στο άνθος της ηλικίας των 27 ετών. Οι πρόωροι θάνατοι των διάσημων μουσικών στην ηλικία των 27 ετών μπορεί να είναι σύμπτωση, αλλά είναι δυστυχώς μια τραγική σύμπτωση. Ο μύθος γύρω από το “Club 27” πήρε μια πρωτοφανή δημοσιότητα μετά το θάνατο του Kurt Cobain το 1994 για τον λόγο ότι είχε πεθάνει στην ίδια ακριβώς ηλικία, όπως ο Jimi Hendrix, η Janis Joplin και ο Jim Morrison. Το “Club 27” επανέφερε στο προσκήνιο ο πρόωρος θάνατος της Amy Winehouse σε ηλικία 27 ετών το 2011. 

Αυτή είναι μια λίστα με μερικούς καλλιτέχνες και μουσικούς που πέθαναν δυστυχώς στην πολύ νεαρή ηλικία των 27 ετών.Robert Johnson (1911-1938)

Γεννημένος στις 8 Μαΐου 1911 στον Μισισιπή, ο τραγουδοποιός, τραγουδιστής και κιθαρίστας της Blues Robert Johnson, δεν κέρδισε και πολύ φήμη κατά τη διάρκεια της ζωής του, αλλά ανακαλύφθηκε ξανά στη δεκαετία του 1960 επηρεάζοντας πολλούς πρωτοπόρους του Rock n’ Roll. Σύμφωνα με το μύθο, ο Johnson πούλησε την ψυχή του στον διάβολο με αντάλλαγμα το ισχυρότατο ταλέντο του, το οποίο απέδειξε στις γωνίες του δρόμου σε όλο το Mississippi Delta αλλά και στα 29 τραγούδια που είχε ηχογραφήσει μεταξύ 1936 και 1937. Ο Robert Johnson ήταν φημισμένος για την αγάπη του προς τις γυναίκες και το ουίσκι και μία εκδοχή θανάτου του είναι η δηλητηρίαση από ζηλιάρη φίλο ή σύζυγο μιας από τις τόσες φιλενάδες του.

Brian Jones (1942-1969)

Γεννημένος στις 28 Φεβρουαρίου 1942, υπήρξε ιδρυτικό μέλος των Rolling Stones, μαζί με τον Mick Jagger και τον Keith Richards. Ο Brian Jones, ανέπτυξε σοβαρό πρόβλημα κατάχρησης ουσιών, το οποίο στα μέσα της δεκαετίας του 1960 του είχε δημιουργήσει τεράστια ζημιά στην υγεία του, τον έβαλε στη φυλακή και τον απομάκρυνε από τους συναδέλφους του. Τον Ιούνιο του 1969 εκδιώχθηκε από το συγκρότημα. Τον επόμενο μήνα στις 3 Ιουλίου 1969, ο Jones βρέθηκε νεκρός στον βυθό της πισίνας του. Η αστυνομία ανέφερε ότι είχε πνιγεί ενώ ήταν υπό την επήρεια αλκοόλ και ναρκωτικών. 

Alan “Blind Owl” Wilson (1943-1970)

Γεννημένος στις 4 Ιουλίου 1943, γνωστός ως “Blind Owl” λόγω της μειωμένης του όρασης, υπήρξε ιδρυτικό μέλος του συγκροτήματος Canned Heat οι οποίοι έπαιξαν και στο Woodstock 69. O Alan “Blind Owl” Wilson, που έπασχε από ψυχολογικά προβλήματα και είχε ήδη αποπειραθεί να αυτοκτονήσει παλαιότερα, έφυγε από την ζωή στις 3 Σεπτεμβρίου 1970 μετά από υπερβολική δόση ναρκωτικών. Ήταν ο πρώτος από τους τρεις μουσικούς που έφυγαν από την ζωή στην ηλικία των 27, την συγκεκριμένη χρονιά.

Jimi Hendrix (1942-1970)

Γεννημένος στις 27 Νοεμβρίου 1942, ο Jimi Hendrix έφερε επανάσταση στον χώρο του Rock n’ Roll, ως καλλιτέχνης αλλά και ως ο παραγωγός και παρόλο της σύντομης καριέρας του,  για πολλούς θεωρείται ο καλύτερος κιθαρίστας όλων των εποχών! Έφυγε από την ζωή στις 18 Σεπτεμβρίου 1970 στον ύπνο του πνιγμένος από τον εμετό του. Η φίλη του ανέφερε στην αστυνομία ότι ο Hendrix πριν πάει για ύπνο είχε καταναλώσει πολλά υπνωτικά χάπια μαζί με κόκκινο κρασί.

Janis Joplin (1943-1970)

Γεννημένη στις 19 Ιανουαρίου 1943, η Janis Joplin κέρδισε τη μουσική σκηνή του Σαν Φρανσίσκο με τα Blues φωνητικά της και την ισχυρή σκηνική παρουσία της, πρώτα ως τραγουδίστρια των “Big Brother and the Holding Company” και αργότερα ως σόλο καλλιτέχνης. Παρά τις πολλαπλές προσπάθειες αποτοξίνωσης, γινόταν ολοένα και περισσότερο εθισμένη στην ηρωίνη και το αλκοόλ, καθώς η σταδιοδρομία της ανέβαινε. Πέθανε από υπερβολική δόση ηρωίνης στις 4 Οκτωβρίου 1970, λιγότερο από τρεις εβδομάδες μετά τον θάνατο του Jimi Hendrix.

Jim Morrison (1943-1971)

Γεννημένος στις 8 Δεκεμβρίου 1943, ο ποιητής και τραγουδοποιός Jim Morrison υπήρξε ιδρυτικό μέλος και τραγουδιστής των Doors. Μέχρι το 1969, η κατανάλωσή αλκοόλ και ουσιών του είχαν γίνει τεράστιο πρόβλημα με αποτέλεσμα την άσχημη και επιθετική συμπεριφορά του προς το κοινό και τις αρχές. Στις 3 Ιουλιου 1971, ο Jim Morrison πέθανε στο μπάνιο από καρδιακή προσβολή που προκλήθηκε μετά από υπερβολική δόση ηρωίνης ενώ ζούσε στο Παρίσι.

Ron “Pigpen” McKernan (1945-1973)

Γεννημένος στις 8 Σεπτεμβρίου 1948, ο τραγουδοποιός Ron “Pigpen” McKernan υπήρξε ιδρυτικό μέλος των Grateful Dead. Σε αντίθεση με τα υπόλοιπα μέλη του συγκροτήματος, ο Ron δεν είχε προτίμηση στις ναρκωτικές ουσίες αλλά στο αλκοόλ και η βαριά του κατανάλωση τον οδήγησε στην κίρρωση του ήπατος το 1970 και από το 1972 η υγεία του είχε γίνει τόσο εύθραυστη ότι δεν μπορούσε πλέον να περιοδεύσει. Πέθανε από εσωτερική αιμορραγία στις 8 Μαρτίου 1973.

Kurt Cobain (1967-1994)

Γεννημένος στις 20 Φεβρουαρίου 1967, ο τραγουδοποιός Kurt Cobain υπήρξε ιδρυτικό μέλος και τραγουδιστής των Nirvana. Κάτω από το λαμπερό φως της δημοσιότητας, ο Cobain αντιμετώπιζε διάφορες ψυχικές ασθένειες, χρόνια προβλήματα υγείας και εθισμό στην ηρωίνη. Αυτοκτόνησε στις 5 Απριλίου 1994, αφήνοντας πίσω τη σύζυγό του Courtney Love και μια κόρη ενάμιση χρονών.

Amy Winehouse (1983-2011)

Γεννημένη στις 14 Σεπτεμβρίου 1983, η τραγουδοποιός Amy Winehouse στην σύντομη καριέρα της, κατάφερε με την απίστευτη φωνή της και το μοναδικό της στυλ να κερδίσει πάμπολα βραβεία και τιμές. Οι εξαρτήσεις της όμως από το αλκοόλ και τα ναρκωτικά δεν την άφησαν δυστυχώς να χαρεί τους καρπούς της επιτυχίας της και άφησε την τελευταία της πνοή στις 23 Ιουλίου 2011 σε ηλικία 27 ετών!

www.rockallica.com

H Tash Sultana κυκλοφορεί ένα μοναδικό νέο τραγούδι

H Tash Sultana κυκλοφορεί ένα μοναδικό νέο τραγούδι με ένα καταπληκτικό music video!

Μετά την παγκόσμια πρεμιέρα του τραγουδιού, στην πρωινή εκπομπή του τηλεοπτικού σταθμού triple j, η βραβευμένη με ARIA, Tash Sultana, κυκλοφορεί το μοναδικό νέο τραγούδι της “Pretty Lady” μέσω της Panik Records και της Sony Music.

To video για το “Pretty Lady” ανέβηκε στο YouTube πριν λίγες ώρες, με την Tash να τραγουδάει live το τραγούδι για τους fans της, πριν το upload. Η αντίδραση γι’ αυτό το δημιουργικό clip μέχρι στιγμής είναι εκπληκτική. Η ιδέα πίσω από το video ήταν να μεταφέρει χαρά και ευτυχία στα μέρη απομόνωσης που ζουν οι άνθρωποι αυτή την στιγμή αλλά και να δείξει πως παρόλο την διαφορετικότητα του ενός μέρους με του άλλου είμαστε όλοι μαζί σε αυτό και … χορεύουμε. Στο video συμμετέχουν μέλη των Teskey Brothers, των Pierce Brothers και των Baker Boy, οι επαγγελματίες χορευτές Emily Havae, Melissa Pham, Justin Anderson, Ask McKenzie & Matt Holly, Thalia Hefferman & Ryan McShaneκαι η Anna Seymour καθώς και κάποιο φίλοι και μέλη της οικογένειας της Tash αλλά και κάποια σκυλιά.

Το “Pretty Lady”, το έγραψε η ίδια μαζί με τον Matt Corby και τον Dann Hume. Πρόκειται για μία ακόμα ένδειξη του χαρακτηριστικού storytelling της τραγουδίστριας και των εκπληκτικών φωνητικών της. Η Tash εξηγεί για το τραγούδι, “Προσπαθούσα να καταλάβω πως μπορώ να γράψω αυτό το τραγούδι εδώ και 6 χρόνια. 

Έκανα πολλούς αυτοσχεδιασμούς όταν ακόμα έπαιζα μουσική στον δρόμο αλλά πάντα κάπου κολλούσα. Έβαλα το τραγούδι σε μια άκρη, στο πίσω μέρος του κεφαλιού μου και ασχολήθηκα ξανά τον Νοέμβριο του 2019. Περάσαμε λίγο χρόνο στο στούντιο με τον Dann Hume και τον Matt Corby και τότε αποφάσισα να τους δείξω το τραγούδι. Είναι το πρώτο track που συνεργάζομαι με κάποιον άλλο για να δημιουργήσω”.

Το 2019 ήταν ένας χρόνος που βρήκε την Tash Soultana να ανθίζει μέσα από τα live της αλλά και από τις κυκλοφορίες της, ξεπερνώντας το προσωπικό της ρεκόρ σε πωλήσεις εισιτηρίων σε όλο τον κόσμο κάνοντας sell out το iconic Red Rocks στο Colorado αλλά και το Headline Tour της στην Αυστραλία, στο οποίο πήγαν πάνω από 70.000 άτομα. Επιπλέον το single της “Jungle” έγινε 2 φορές πλατινένιο, το single της “Notion” έγινε πλατινένιο και τα singles “Mystik”, “Murder to the Mind” και το “NOTION EP” έγιναν χρυσά.

Τα tracks της Tash αυτή την στιγμή μετράνε 1 δισεκατομμύριο streams, ένα εκπληκτικό νούμερο για έναν καλλιτέχνη που κυκλοφόρησε το debut album του μόλις πριν 2 χρόνια.

Η Tash είναι μια ασταμάτητη καλλιτέχνιδα και ετοιμάζεται να συνεχίσει την περιοδεία της Flow State World Tour, ξεκινώντας από την Ιαπωνία στις 23 Μαΐου και αναμένεται να κυκλοφορήσει το δεύτερο album της αργότερα το 2020.

Θοδωρής Κολλιόπουλος www.soundarts.gr

Ο πρώτος μπασίστας των Beatles!

10-4-1962: Ο πρώτος μπασίστας των Beatles έφευγε στα 21 του. Έπαιξε μαζί τους για 15 μήνες…

Ταλαντούχος ζωγράφος κολλητός του John Lennon, ο Stuart Sutclife, αποτέλεσε τον πρώτο μπασίστα των Beatles. Μαζί τους στη πρώιμη «γερμανική» τους περίοδο και όχι μόνο, από τον Μάη του 1960 ως τον Αύγουστο του 1961.

Λένε πως παρότι δεν ήταν σπουδαίος μουσικός, οι άλλοι τον ψήσανε να μπει στο σχήμα, ο Stuart Sutclife… είχε τον τρόπο του. Στα εικαστικά ήταν καλύτερος, οι ειδικοί κάνουν λόγο για ευλογημένο ταλέντο.

Γι’ αυτό κι εκείνος παράτησε το σχήμα, για να φοιτήσει στη σχολή καλών τεχνών του Αμβούργου. Ο σπουδαίος καθηγητής του και πρωτοπόρος «μάστορας» Eduardo Paolozzi, θα τον χαρακτηρίσει ως έναν απ’ τους καλύτερους μαθητές του.

Οι πονοκέφαλοι όμως που τον βασάνιζαν κλιμακώθηκαν σε λιποθυμία στο Πανεπιστήμιο. Ένα νέο χάσιμο των αισθήσεών τους στις10 Απριλίου 1962 θα αποβεί μοιραίο. Θα σβήσει στα χέρια της αγαπημένης του, της περίφημης φωτογράφου Astrid Kirchherr, μέσα στο ασθενοφόρο…

Στην συλλογή των Beatles, Anthology 1 του 1995, με ακυκλοφόρητο τότε υλικό από την πρώιμη περίοδό τους, ο Sutcliffe παίζει μπάσο στα “Hallelujah, I Love Her So”, “You’ll Be Mine”, και “Cayenne”. Επίσης η μορφή του φιγουράρει στο «πάνθεον» του Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band.

Το 2011 εκδόθηκε μια ηχογράφηση με τον Sutcliffe να ερμηνεύει το “Love Me Tender”, όταν μαγνήτιζε τη σκηνή το 1961 στο Αμβούργο… με «συζητήσεις» για την αυθεντικότητά της.

Ακούγεται ξεχωριστός πάντως…

Κώστας Μπαλαχούτης www.ogdoo.gr

Οι Gorillaz επέστρεψαν με νέο single!

Οι Gorillaz επέστρεψαν με νέο single σε συνεργασία με τον Peter Hook και την Georgia!…

Συνεχίζοντας την προώθηση της μουσικής τους σειράς “Song Machine” και φτάνοντας πλέον στον αριθμό 3, οι Gorillaz μας συστήνουν ένα νέο τους single, με τίτλο “Aries”. Παραμένοντας πιστοί στον alternative rock, art pop κι electronica ήχο τους, τα εικονικά μέλη του συγκροτήματος που αγαπήσαμε από το 1998 δίνουν στη δημοσιότητα ένα τραγούδι, για χάρη του οποίου συνεργάστηκαν με Βρετανό τραγουδιστή και τραγουδοποιό, Peter Hook, γνωστό ως συνιδρυτής των Joy Division και των New Order. Στο πλευρό όμως αυτών των καλλιτεχνών βρίσκεται και η Βρετανίδα μουσική παραγωγός, συνθέτης και drummer, Georgia, αφήνοντας τη δική της “πινελιά”.

Σχετικά με το τραγούδι, ο κιθαρίστας Noodle μοιράζεται μαζί μας τη δική του αίσθηση για το “Aries”, λέγοντας: “Αρκετά ανυπόμονοι και ανταγωνιστικοί, πολλοί Κριοί έχουν το πολεμικό πνεύμα του μυθολογικού ‘κυρίου’ τους”. Μαζί με το τραγούδι, στο προσκήνιο ήρθε το music video αυτού, την σκηνοθετική επιμέλεια του οποίου ανέλαβε ο Jamie Hewlett. Το τραγούδι κυκλοφόρησε ως το follow-up τουDésolé, για το οποίο οι Gorillaz συνεργάστηκαν με την Fatoumata Diawara.

Όσον αφορά, λοιπόν, το τρίτο μέρος της δισκογραφικής τους δουλειάς “Song Machine”, αυτό κυκλοφόρησε στις 9 Απριλίου συμπεριλαμβάνοντας τέσσερις ακόμη δημιουργίες.

Ηλέκτρα Λήμνιου www.soundarts.gr

Πολύ δύσκολα θα δούμε συναυλίες το καλοκαίρι

Πολύ δύσκολα, πλέον, θα δούμε συναυλίες και φεστιβάλ το καλοκαίρι. Από Σεπτέμβριο και βλέπουμε, είναι το σχέδιο που φέρεται να επεξεργάζεται η κυβέρνηση…

Το σενάριο που εξετάζει σοβαρά η κυβέρνηση θέλει την άρση των μέτρων να γίνεται σταδιακά, ξεκινώντας από μια περίοδο προετοιμασίας για τα καταστήματα εστίασης και ψυχαγωγίας, αλλά και τα εμπορικά, η οποία θα ξεκινήσει κάποια στιγμή τον Μάιο, αφού βέβαια εκτιμηθεί η κατάσταση μετά το πρώτο δεκαήμερο (εννοείται ότι αν υπάρξει «αναζωπύρωση» των κρουσμάτων όλα τα πλάνα θα αλλάξουν) και πάντα με αυστηρό αστυνομικό έλεγχο. Όλα τα καταστήματα που αναμένεται να λειτουργήσουν τότε, αν όλα πάνε καλά, θα πρέπει να προβούν σε τροποποιήσεις.

Αυτό που φέρεται να έχει “κλειδώσει” είναι το συναυλιακό. Ακόμα κι αν επιτραπούν οι εκδηλώσεις έως 50 άτομα μετά τα μέσα Ιουνίου, οι συναυλίες του καλοκαιριού δεν θα πραγματοποιηθούν, όπως όλα δείχνουν. Πάσης φύσεως εκδηλώσεις μαζικών συναθροίσεων είναι πολύ δύσκολο να πραγματοποιηθούν το καλοκαίρι, ακόμα κι αν όλα έχουν πάει βάσει αισιόδοξων προβλέψεων. Από Σεπτέμβρη και βλέπουμε. 

Και μην ξεχνάμε ότι ούτε και οι διεθνείς μετακινήσεις αναμένεται να είναι εύκολες το Σεπτέμβριο, κι αυτό δεν προκύπτει μόνο από τις προθέσεις της ελληνικής κυβέρνησης -που είναι πολύ πιθανό να κάνει ελέγχους σε αεροπλάνα και πλοία μέχρι και 30 Σεπτεμβρίου- αλλά και από τις προθέσεις και άλλων κυβερνήσεων. 

Όλα αυτά τα μέτρα, βέβαια, θα οριστικοποιηθούν ανάλογα και με την εξέλιξη της πανδημίας στη χώρα μας και διεθνώς, αλλά όπως όλα δείχνουν, ένα συγκρατημένα αισιόδοξο σενάριο θα είναι να μπορούμε να κάνουμε καλοκαίρι με μουσική, ποτό, φίλους και μέτρο σε κάποιους χώρους, χωρίς τα events που είχαν προγραμματιστεί. Και από Σεπτέμβριο να βρεθούμε με ασφάλεια σε πιο μαζικά events.

www.avopolis.gr 

Ανακαλύψτε τους Becky And The Birds

Ανακαλύψτε τους Becky And The Birds, το project της σουηδέζας δημιουργού Thea Gustafsson, που μόλις κυκλοφόρησαν το δεύτερό τους single. 

To Wondering είναι ένα τραγούδι εμπνευσμένο από την ανθρώπινη απώλεια και μας καλεί να κάνουμε focus στα πραγματικά σημαντικά στη ζωή μας.

To video clip σκηνοθέτησε η Danica Arias Kleinknecht.

Γιάννης Καστανάς www.phaseradio.gr

Adagios from the Underground

Adagios from the Underground…Νίκος Γιούσεφ, Ειρήνη Τηνιακού, Γιώργος Κατσάνος. Κυκλοφορεί σε διπλό βινύλιο και σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες

“Από τα υπόγεια της Τριάντη, το μουσικό πριόνι, συνοδευόμενο από πιάνο, samplers και αναλογικά synthesizers, στα χέρια του Νίκου Γιούσεφ μεταμορφώνεται από όργανο σε φωνή. «Απόκοσμη παιδική φωνή», «φωνή των Σειρήνων» ή «των castrati», όπως την έχουν κατά καιρούς χαρακτηρίσει, σκαρφαλώνει με άνεση στα τονικά ύψη, εκεί που η ανθρώπινη φωνή, για να φτάσει, πρέπει να καταβάλει μεγάλη δύναμη και προσπάθεια.”

Ένα χρόνο μετά από τις δύο sold out συναυλίες που έδωσαν οι τρεις συντελεστές, Νίκος Γιούσεφ, Ειρήνη Τηνιακού & Γιώργος Κατσάνος, στο υποσκήνιο της αίθουσας Τριάντη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών κυκλοφορούν οι ηχογραφήσεις που ακολούθησαν με τίτλο Adagios From The Underground.

Με βάση το μουσικό πριόνι και τις δυνατότητές του επιλέχθηκαν γι’ αυτό το άλμπουμ κομμάτια όπως η άρια “Erbarme Dich, Mein Gott” από το ορατόριο «Τα κατά Ματθαίον Πάθη» του J.S.Bach, το “Ave Maria” από το “Ellens Gesang III” του Fr.Schubert, το “Music for a while” του H.Purcell, καθώς επίσης και χορωδιακά έργα όπως το “Lacrimosa” από το “Requiem Mass” του W.A.Mozart και το 1o μέρος (Grave) από το “Stabat Mater Dolorosa” του G.B.Pergolesi. Tο “Vocalise” του S.Rachmaninov επίσης εκτελείται με πολύ ενδιαφέροντα τρόπο από το μουσικό πριόνι, εφόσον μάλιστα είναι τραγούδι χωρίς λόγια. Επιλέχθηκαν επίσης δύο ελληνικά έργα, το “Ίνα τι” του Ιωάννη Πλανήτερου, καθώς και το ορχηστρικό «Η Τράτα» από το λαϊκό μπαλέτο «Η Θάλασσα» του Νίκου Σκαλκώτα. O Γιώργος Κατσάνος σε τρία ambient κομμάτια που είναι μοιρασμένα στο άλμπουμ πραγματικά μας ταξιδεύει στον μυστηριώδη, εκπληκτικό μουσικό κόσμο του “Adagios from the Underground”.

Η ηχογράφηση έγινε τον Ιανουάριο 2020 στο Praxis Studio από τον Χρυσόστομο Καραντωνίου και τον Κώστα Παρίσση. Η μίξη έγινε από τον Νίκο Γιούσεφ και το mastering από τον Γιάννη Χριστοδουλάτο. Τα “Underground World”, “In the Deep” και το “Wolfgang’s Dream”, ηχογραφήθηκαν ζωντανά από τον Πέτρο Πετρόπουλο στις 19 Απριλίου 2019 στο υποσκήνιο της αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη του Μεγάρου Αθηνών. Το artwork και η φωτογραφία του εξωφύλλου είναι του Βασίλη Παπαδάτου. Οι φωτογραφίες στο εσωτερικό είναι του Χάρη Ακριβιάδη.

Το άλμπουμ Adagios From The Underground κυκλοφορεί ψηφιακά και σε διπλό βινύλιο από την Underflow Records.

BandCamp (2LP & Digital)

YouTube|| Spotify || iTunes || Deezer || Google Play

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Νίκος Γιούσεφ:  Σοπράνο και βαρύτονο μουσικό πριόνι www.nikosgiousef.gr

Ειρήνη Τηνιακού:  Πιάνο Γιώργος Κατσάνος: Mini Moog συνθεσάιζερ, μουσικά κουτιά, καλίμπα, live sampling

Γιάννης Καστανάς www.phaseradio.gr

Μουσικά Νέα «American Valhalla»

Ίγκι Ποπ και Τζος Χόμι δίνουν δωρεάν το ντοκιμαντέρ τους «American Valhalla» «Είμαστε πολύ προσηλωμένοι στο να σιγουρευτούμε ότι μένετε στο σπίτι»…

Ο Ίγκι Ποπ και ο Τζος Χόμι για να διασφαλίσουν ότι ο κόσμος μένει στο σπίτι την περίοδο της κρίσης του κορονοϊού διέθεσαν δωρεάν μέσω live streaming το ντοκιμαντέρ τους «American Valhalla».

Η ταινία του 2017 αφηγείται την ιστορία της συνεργασίας του νονού της πανκ και του θρύλου της ροκ, αρχηγού των Queens of the Stone Age, η οποία με τη συνδρομή του κιθαρίστα του γκρουπ, Ντιν Φερτίτα και του ντράμερ των Arctic Monkeys, Ματ Χέλντερς οδήγησε στη δημιουργία του 17ου άλμπουμ του Ίγκι Ποπ, Post Pop Depression.

Καλλιτέχνες ενώ οι live συναυλίες και εμφανίσεις τους σε όλο τον κόσμο έχουν ακυρωθεί συνεργάζονται για να αναπτερώσουν το ηθικό και προσφέρουν online δωρεάν ψυχαγωγία στους θαυμαστές τους που είναι σε υποχρεωτική αυτοαπομόνωση,

Σε ανάρτησή του στο Instagram του, ο Ίγκι Ποπ απευθυνόμενος στους θαυμαστές του έγραψε: «Είμαστε πολύ προσηλωμένοι στο να σιγουρευτούμε ότι μένετε στο σπίτι».

Ο Ίγκι Ποπ προσέγγισε τον Τζος Χόμι το 2016 καλώντας τον να συνεργαστούν στο πρώτο του νέο άλμπουμ μέσα σε 13 χρόνια με τον αιθέριο στόχο «να πάει εκεί που κανείς από εμάς δεν έχει πάει προηγουμένως».

«Αυτή ήταν η συμφωνία. Και προχώρησε. Και λίγους μήνες αργότερα το rock duo ηχογραφούσε τα πρώτα demos στην έρημο της Καλιφόρνια».

Ο Τζος Χόμι έχει χαρακτηρίσει τον Ίγκι Ποπ ως «τον τελευταίο από τους μοναδικούς» μετά τον θάνατο των Ντέιβιντ Μπόουι και Λου Ριντ.

Το ντοκιμαντέρ καταγράφει τη συνεργασία των καλλιτεχνών έως την κυκλοφορία του άλμπουμ και τις sold out περιοδείες στην Αμερική και την Ευρώπη.

Γιάννης Μακρής www.ogdoo.gr

Τα καλύτερα live για να δεις από τον καναπέ σου

Εκπληκτικά live performances που μπορείς να κάνεις stream από το Youtube από την άνεση του καναπέ σου…

Εβδομάδα τρίτη; Τέταρτη; Δεν ξέρω καν τί μέρα είναι. Η καραντίνα καλά κρατεί και ώρες ώρες εντυπωσιάζομαι από την εφευρετικότητα μου. Έχω κάνει τα πάντα στην προσπάθεια μου να περάσει η ώρα και να μην βαριέμαι. Διάβασα βιβλία, είδα ταινίες, αποφάσισα να ενδώσω στις απειλές του Duolingo που συνεχίζει να μου στέλνει 15 μειλ τη μέρα όταν δεν κάνω μάθημα. Εξάντλησα όλες τις σελίδες του ASOS, πήγα σε virtual εκθέσεις, έτριψα τοίχους και πλακάκια.

Θυμάμαι όμως πριν κάμποσο καιρό που ήμουν έξω για ποτό (τότε που βγαίναμε απ’ το σπίτι, ωραίες εποχές) και έλεγα πόσο χαίρομαι που το καλοκαίρι θα δω live τους Foalsχαχαχαχαχαχ…

Ο άνθρωπος κάνει πλάνα για live και ο κορονοιός γελάει.

Όπως όλα δείχνουν φίλες και φίλοι, συναυλία φέτος το καλοκαίρι δεν θα πάμε. Καλώς εννοείται, υγεία και ασφάλεια πάνω απ’ όλα. Αλλά τί ωραία που θα ‘τανε! Πλατεία Νερού, θαλασσίτσα, μπυρίτσα, liveακι. Good times.

Επειδή όμως δεν το βάζουμε κάτω, live θα δούμε με τον έναν ή τον άλλο τρόπο. Μπορεί Πλατεία Νερού να μην είναι αλλά θα πάρουμε τα λάπτοπ και τις μπυρές, θα βγούμε στα μπαλκόνια και θα το ζήσουμε βρε αδελφέ. Ή στον καναπέ, ή και γιατί όχι στο κρεβάτι. Δεν υπάρχουν κανόνες στην καραντίνα. Θες να δεις τους Beatles στο Shea Stadium το 1965 ξαπλωμένος στο ντιβάνι με το σώβρακο; Μπορείς! Μην περιορίζεις τον εαυτό σου. Αλλά ντάξει περιορισέ τον όσον αφορά το να μείνεις μέσα. Σοβαρά, κάτσε σπίτι. Αστά αυτά τα “θέλω να σουβλίσω στο χωριό”. Σπίτι γρήγορα.

Ωστόσο επειδή κάπως πρέπει να περάσει κι αυτή η δόλια η ώρα κλεισμένοι στο σπίτι, θα προσπαθήσω να μαζέψω εδώ μερικά iconic live, για να λιώσουμε με την αγαπημένη μας μουσική. Ξεκινώντας, σε αυτό το άρθρο, από τη δεκαετία των 60ς.

Παρακάτω κάποια από τα καλύτερα live performances των 60ς που μπορείς να παρακολουθήσεις εντελώς δωρεάν από την άνεση του σπιτιού σου.

James Brown – Boston Garden, 1968

Στις 4 Απριλίου 1968, δολοφονήθηκε Martin Luther King Jr. και βίαιες πορείες ξέσπασαν σε όλη την Αμερική. Την ακριβώς επόμενη μέρα ήταν προγραμματισμένη η εμφάνιση του James Brown. Υπήρχαν αρκετές σκέψεις να ακυρωθεί αλλά θεωρήθηκε ότι αυτό θα έφερνε ακόμα μεγαλύτερη αντίδραση από την Αφροαμερικάνικη κοινότητα. Ο James Brown εμφανίστηκε κανονικά, γράφοντας ιστορία με ένα live που λειτούργησε ως πολιτικό statement για τα γεγονότα τις εποχή, αφιερωμένο στον King. Ο James Brown όπως πάντα είναι θεός επί σκηνής.

The Beatles – Shea Stadium, 1965

Στο απόγειο της Beatlemania, οι Beatles παίζουν στο στάδιο των New York Mets το 1965 μπροστά σε 55,600 ανθρώπους. Υπήρχε παρουσία 2000 αστυνομικών, η μπάντα μεταφέρθηκε στο χώρο με τεθωρακισμένο φορτηγό και όπως δήλωσαν οι ίδιοι δεν μπορούσαν να ακούσουν τί έπαιζαν από τις φωνές του κόσμου. Πέρα από ιστορική στιγμή για τους Beatles, το συγκεκριμένο live ήταν το πρώτο στην ιστορία σε εξωτερικό χώρο αλλάζοντας για πάντα τον τρόπο που διεξάγονται οι συναυλίες.

Johnny Cash – At San Quentin Prison, 1969

Η ιστορική συναυλία του Johnny Cash στην παλαιότερη φυλακή της Καλιφόρνια, San Quentin. O Cash έκανε ένα εκπληκτικό πρόγραμμα για τους κρατούμενους της φυλακής το οποίο περιελάμβανε το κομμάτι “A Boy Named Sue”, για πρώτη φορά (ούτε η μπάντα δεν ήξερε το τραγούδι ακόμα). Δυστυχώς δεν μπόρεσα να βρω ολόκληρη τη συναυλία αυτούσια στο Youtube αλλά μπορείς να την παρακολουθήσεις τμηματικά αφού τα περισσότερα κομμάτια που έπαιξε live υπάρχουν μαγνητοσκοπημένα.

Jimi Hendrix – The Jimi Hendrix Experience, Monterey Pop Festival, 1967

Η ιδιοφυία ενός από τους καλύτερους κιθαρίστες όλων των εποχών έγινε ξεκάθαρη κιόλας από το ντεμπούτο άλμπουμ του 1967 ‘Are You Experienced’. Οι περιοδείες που ακολούθησαν αποθέωσαν τον Hendrix και την ηλεκτρική κιθάρα. Δραματικές live performance και υπερβατικό παίξιμο που ήταν όλα μέρος του Jimi Hendrix Experience. Ως sidenote θα σου πω πως αξίζει επίσης να παρακολουθήσεις ολόκληρο το Monterey Pop Festival ’67 που θεωρείται ένα από τα καλύτερα όλων των εποχών.

The Doors – The Roundhouse London, 1968

Το 1968 οι Doors έκαναν μόνο δύο live εμφανίσεις στο Λονδίνο ως μέρος της Ευρωπαικής περιοδείας του. Η συγκεκριμένη συναυλία το Σεπτέμβρη του 1968 θεωρείται μια από τις καλύτερες που έκαναν ποτέ.

Bob Dylan – Newport Folk Festival, 1965

Μια από τις πιο αμφιλεγόμενες και πολυσυζητημένες live performances των 60ς, όπου ο Bob Dylan τόλμησε να παίξει ηλεκτρική κιθάρα σε ένα κοινό δυσαρεστημένων folk φανς.

Woodstock 1969

Το Woodstock του 1969 ήταν πολύ περισσότερα από ένα φεστιβάλ. Έγινε ένα σύμβολο ειρήνης, hippie κουλτούρας και της rock μουσικής γενικότερα. Διήρκησε τρεις μέρες, από τις 15 Αυγούστου ως τις 18. Χάος επικράτησε πριν το φεστιβάλ με τις πωλήσεις εισιτηρίων, χάος κατά τη διάρκεια με ισχυρές βροχοπτώσεις να μετατρέπουν τη φάρμα σε λασπότοπο. Όμως εν μέσω του χάους ήταν τρεις μέρες που άλλαξαν την ιστορία της μουσικής με συγκλονιστικές εμφανίσεις από τους The Who, Santana, Jefferson Airplane, The Grateful Dead, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Joe Cocker, Creedence Clearwater Revival, κ.α ίσως σε μερικές από τις καλύτερες της καριέρας τους. Βίντεο από τα live του Woodstock ’69 θα βρεις στο Youtube, ενώ υπάρχει και σχετικό ντοκιμαντέρ.

Ψάχνοντας κανείς μπορεί να βρει πολλά. Τα 60ς ειδικά βλέπουν την άνοδο πολλών εμβληματικών συγκροτημάτων. Τα παραπάνω live αποτελούν μερικά από τα πιο cult classic της εποχής που έγραψαν ιστορία.

Για τις επόμενες εβδομάδες, όσο ευρισκόμεθα κλεισμένοι εντός της οικίας, σας υπόσχομαι πολλά ακόμα live από 70ς, 80ς, 90ς εώς και σήμερα.

By Elektra Vais www/blog.discobole.gr

1 13 14 15 16 17 31