Περίπου δύο εκατομμύρια βινύλια πουλήθηκαν στις τρεις Record Store Days

Περίπου δύο εκατομμύρια βινύλια πουλήθηκαν στις τρεις Record Store Days…

Οι πωλήσεις του Record Store Day στην Αμερική έφθασαν το 34 % των συνολικών πωλήσεων 13 εβδομάδων. O τριπλός εορτασμός του Record Store Day 2020 έληξε στις 24 Οκτωβρίου και συνέχισε να δημιουργεί μεγάλες πωλήσεις άλμπουμ για τα ανεξάρτητα δισκοπωλεία και τη μουσική βιομηχανία.

Σύμφωνα με αναλυτικά στοιχεία που κοινοποίησε το Billboard που αφορούν τις πωλήσεις στην Αμερική που είναι και η μεγαλύτερη αγορά στον κόσμο και δίνει μια ενδεικτική εικόνα σε παγκόσμιο επίπεδο, πουλήθηκαν περίπου 2.000.000 (1,95 για την ακρίβεια) βινύλια, cd, κασέτες στις 29 Αυγούστου, 26 Σεπτεμβρίου και 24 Οκτωβρίου . Η μερίδα του λέοντος ανήκει στο βινύλιο με 1,41 εκατομμύριο επί των συνολικών πωλήσεων, σύμφωνα με τα δεδομένα της Nielsen Music/MRC Data.

RSD

Αυτά τα νούμερα αντιπροσωπεύουν ένα αρκετά μεγάλο ποσοστό 34% και 38%, αντίστοιχα, των συνολικών πωλήσεων των δισκάδικων σε βινύλια και CD άλμπουμ, από 31 Ιουλίου έως 29 Οκτωβρίου.

Παραδοσιακά, οι εορταστικές εκδηλώσεις της Ημέρας των Δισκάδικων πραγματοποιούνται κάθε Σάββατο την άνοιξη σε ανεξάρτητα καταστήματα. Το Record Store Day προσελκύει πολλούς πελάτες σε ανεξάρτητα καταστήματα, ελπίζοντας να αγοράσουν πολλά μοναδικά και περιορισμένης έκδοσης άλμπουμ τα περισσότερα σε βινύλιο που κυκλοφόρησαν αποκλειστικά σε ανεξάρτητα καταστήματα για την ημέρα αυτή. Να σημειωθεί ότι η αύξηση των πωλήσεων είναι σταθερή χρόνο με το χρόνο.

ROLLING STONES METAMORPHOSIS

Τα άλμπουμ που κυκλοφόρησαν ειδικά για την τρίτη μέρα του Record Store Day περιλάμβανε μεταξύ άλλων εκδόσεων που προτίμησε ιδιαίτερα το αγοραστικό κοινό, όπως την έκδοση του δίσκου των The Rolling Stones “Metamorphosis” σε πράσινο βινύλιο, το διπλό άλμπουμ του Miles Davis “Rare Miles From the Complete Bitches Brew Sessions” σε κόκκινο αδιαφανές βινύλιο και την πρώτη κυκλοφορία του βινυλίου των Who “The Who’s A Quick Live One: Live At The Monterey International Pop Festival”.

The Whos A Quick Live One Live At The Monterey International Pop Festival

Ο τελευταίος ήταν ο τίτλος με τις κορυφαίες πωλήσεις Record Store Day αποκλειστικά στα indie καταστήματα την εβδομάδα που έληξε η RSD στις 29 Οκτωβρίου, με 6.500 αντίτυπα.

Να σημειωθεί ότι συνολικά στις 13 εβδομάδες μεταξύ 31 Ιουλίου και 29 Οκτωβρίου, οι πωλήσεις μουσικού υλικού βινυλίου και CD ανήλθαν σε συνολικά 5,73 εκατομμύρια άλμπουμ σε ανεξάρτητα καταστήματα, ενώ 3,72 εκατομμύρια από αυτό το ποσό ήταν σε LP βινυλίου. Έτσι, τα 1,95 εκατομμύρια που πωλήθηκαν τις τρεις δόσεις του Record Store Day (Ημέρα των Δισκάδικων) αντιπροσωπεύουν το 34% των πωλήσεων κατά την περίοδο αυτής της παρακολούθησης 13 εβδομάδων, ενώ το άθροισμα των 1,41 εκατομμυρίων βινυλίου LP αντιστοιχεί στο 38% των πωλήσεων μόνο βινυλίου LP σε indie καταστήματα στο ίδιο χρονικό διάστημα.

Γιάννης Αλεξίου www.ogdoo.gr

ΜΟΥΣΙΚΗ: Ο Μπάιντεν έρχεται, οι μουσικοί «ξεπουλάνε»

O διάσημος dj Κάλβιν Χάρις είναι ένας από εκείνους που παραχώρησαν πρόσφατα τα δικαιώματα του μουσικού καταλόγου τους (φωτ. Rukes).

Δεν είναι μυστικό πως στην προεκλογική μάχη που ολοκληρώθηκε πρόσφατα στις ΗΠΑ, εκτός από τους δύο υποψηφίους, πήρε ενεργά μέρος και μεγάλο μέρος του κόσμου του θεάματος· επιφανείς σταρ της μουσικής βιομηχανίας όπως η Μπιγιόνσε, η Μπίλι Αϊλις, η Αριάνα Γκράντε, ο Μπρους Σπρίνγκστιν και πολλοί άλλοι συστρατεύθηκαν ξεκάθαρα στο πλευρό του Τζο Μπάιντεν, «σπρώχνοντάς» τον και εκείνοι με τη σειρά τους προς τη νίκη.

Τους τελευταίους μήνες, ωστόσο, φαίνεται πως έχει αναθερμανθεί ιδιαίτερα και μία ακόμη εκστρατεία στον χώρο της μουσικής βιομηχανίας, η οποία έχει να κάνει με τη μαζική παραχώρηση πνευματικών δικαιωμάτων από τους καλλιτέχνες σε μεγάλα funds. Συνήθως μάλιστα μιλάμε για την εκχώρηση ολόκληρου του μουσικού καταλόγου ενός δημιουργού, υπάρχοντος αλλά και μελλοντικού, όπως έκανε πρόσφατα ο διάσημος DJ Κάλβιν Χάρις, έναντι περίπου 100 εκατ. δολαρίων. Και κάπου εδώ μπαίνει στο παιχνίδι ο Τζο Μπάιντεν. Βλέπετε, στο ανακοινωθέν οικονομικό πρόγραμμα του ηγέτη των Δημοκρατικών προβλέπεται, μεταξύ άλλων, η αύξηση του ειδικού φόρου για την πώληση των πνευματικών δικαιωμάτων από το υπάρχον 20% στο 37%, στις περιπτώσεις που το αντίτιμο ξεπερνά το 1 εκατ. δολάρια. Κάπως έτσι, και σύμφωνα με ρεπορτάζ του Rolling Stone, τις τελευταίες ημέρες που η επικράτηση του Μπάιντεν επιβεβαιώνεται, έχει παρουσιαστεί έκρηξη συμφωνιών μεταξύ τραγουδοποιών, παραγωγών μουσικής κ.ο.κ. και των σχετικών funds, για την εφάπαξ αγορά πνευματικών δικαιωμάτων. 

Τι ωθεί όμως επιτυχημένους καλλιτέχνες να βιάζονται να ξεπουλήσουν τα δικαιώματα των δημιουργιών τους; Αρχικά το αδιαμφισβήτητο γεγονός πως τα τελευταία χρόνια, με τη δισκογραφία να πνέει τα λοίσθια, αυτά έχουν όλο και μικρότερη αξία· για να το πούμε απλά, ένα γερό ποσό τώρα μοιάζει σίγουρα καλύτερο από ένα μικρότερο και πιθανώς βαρύτερα φορολογημένο αργότερα. Επιπλέον, τα διάφορα funds (κάποια σύμφωνα με το Rolling Stone έχουν αγοράσει δικαιώματα αξίας έως και 1 δισ. δολαρίων μέσα σε δύο χρόνια) είναι πρόθυμα να επενδύσουν σημαντικά προκειμένου να συγκεντρώσουν εκτενείς μουσικούς καταλόγους, τους οποίους στη συνέχεια μπορούν κάλλιστα να παραχωρήσουν στις ψηφιακές πλατφόρμες που ξεπηδούν συνεχώς (και) στο σύγχρονο μουσικό τοπίο.

Αιμίλιος Χαρμπής www.kathimerini.gr

Οι Hooverphonic κυκλοφορούν τη μεγάλη τους επιτυχία “Mad About You” σε μια ολοκαίνουρια εκτέλεση!

Οι Hooverphonic καλωσορίζουν και πάλι την Geike Arnaert στο line-up τους και κυκλοφορούν τη μεγάλη τους επιτυχία “Mad About You” σε μια ολοκαίνουρια εκτέλεση!

Το 2020 δεν έχει τελειώσει, αλλά το Βέλγιο έχει επιβεβαιώσει πως η συμμετοχή του για τη Eurovision 2021 αναμένεται να αλλάξει ελαφρώς. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι οι Hooverphonic ανακοίνωσαν την επάνοδο της τραγουδίστριας Geike Arnaert στο συγκρότημα, πράγμα που σημαίνει ότι η Luka Cruysberghs είναι και επίσημα εκτός.

Ο ραδιοτηλεοπτικός φορέας VRT έχει ήδη επιβεβαιώσει ότι η Geike θα πάει στην Eurovision μαζί με τους ιδρυτές του συγκροτήματος Alex Callier και Raymond Geerts.

Στο επίσημο δελτίο τύπου αναφέρεται: «Συναντηθήκαμε ξανά. Ξεκινήσαμε να συζητάμε. Και οι τρεις μας ήμασταν πρόθυμοι να συνεργαστούμε ξανά, οπότε αισθανθήκαμε ότι έπρεπε να το κάνουμε αυτό. Εξακολουθεί να είναι ο πυρήνας των Hooverphonic, και είναι ταυτόσημη του συγκροτήματος για πολλούς ανθρώπους. Είναι τόσο απλό”.

Πρόκειται για μια περίπτωση του deja vu, καθώς η Geike ήταν η πρώτη γυναίκα της μπάντας κατά τη διάρκεια των δεκαετιών του 1990 και του 2000. Κατά την επιστροφή της, λέει ότι αισθάνεται ότι λίγα πράγματα έχουν αλλάξει.

«Θέλαμε να γιορτάσουμε την 20η επέτειο του τραγουδιού μαζί. Απλά μιλώντας για αυτό έφερε πολλές ευτυχισμένες αναμνήσεις. Είναι μια περίεργη αίσθηση. Επιστρέφω σε αυτό με μεγάλη χαρά. Δεν ξέρω πώς θα αντιδράσουν οι θαυμαστές. Αλλά πραγματικά μου φαίνεται καλό. Θα βάλω ξανά τη δική μου ιστορία στα τραγούδια”.

Το εν λόγω τραγούδι δεν είναι άλλο από το “Mad About You” μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες των Hooverphonic, που επανακυκλοφορεί με μια νέα version, με την οποία η μπάντα υποδέχεται και πάλι πίσω την Geike.

Οι αλλαγές στο line-up των Hooverphonic δεν είναι κάτι νέο. Πρώτη τραγουδίστρια τους ήταν η Esther Lybeert, μετά η Liesje Sadonius και μετά η Kyoko Baertson. Μετά  ήρθε η Geike Arnaert, βοηθώντας τους Hooverphonic να φτάσουν στις υψηλότερες θέσεις των charts. Ακολούθησε η Noémie Wolfs και τελευταία η Luka, που τώρα δίνει και πάλι τη θέση της στην Geike.

Θοδωρής Κολλιόπουλος www.soundarts.gr

Ακούστε τον νέο ήχο του Roni Iron!

Ο Ναυπλιώτης μουσικός Παραγωγός Roni Iron συνεργάζεται με μια απο τις κορυφαίες ερμηνεύτριες του έντεχνου λαϊκού τραγουδιού, την υπέροχη Μελίνα Ασλανίδου. Αυτή η μοναδική συνεργασία μας χαρίζει μια εξαιρετικη εκτελεση του Κηπουρου. Ενα τραγουδι που εχει γραψει ο ταλαντούχος τραγουδοποιός-ποιητής Παυλος Παυλίδης.

Στα πλήκτρα ειναι ο Αστεριος Παπασταματάκης και στο σαξόφωνο ο Νεκτάριος Κωστάκης. Η ηχογράφηση εγινε στο Digital Wave Studio στα χανιά . Μουσική – Στίχοι: Παύλος Παυλίδης Production & Arrangement: Roni Iron Φωνη : Μελίνα Ασλανίδου Σαξόφωνο : Νεκτάριος Κωστάκις Πλήκτρα : Αστεριος Παπασταματάκης Μίξη Κ Μαστερ : Captain Iglo

Δελτίο Τύπου

10 Νοεμβρίου του 1967 κυκλοφορούσε ένα πολύ μεγάλο τραγούδι

10 Νοεμβρίου του 1967 κυκλοφορούσε σαν single το “Nights in White Satin” των Moody Blues.

Φέρει τη δημιουργική σφραγίδα του κιθαρίστα και τραγουδιστή του βρετανικού συγκροτήματος, του σπουδαίου Justin Hayward.

Αυτός άλλωστε είναι υπεύθυνος για τα περισσότερα «σουξέ» των Moody Blues.

Το “Nights in White Satin” συμπεριλαμβάνονταν στο δεύτερο δίσκο της μπάντας “Days of Future Passed” που κυκλοφόρησε παράλληλα με το single.

Μια εξαιρετική concept εργασία, την πρώτη των Moody Blues με τη μαγική νυχτερινή κατάληξή της,.

Το “Nights in White Satin” στην αυτόνομη τροχιά του βρέθηκε στο Νο19 της Βρετανίας και το 1968 στο Νο103 της Αμερικής. Πρωτιά έπιασε στο Βέλγιο και την Ολλανδία.

Βλέπετε τότε έβγαιναν «μαζικά» πανέμορφα και σημαντικά τραγούδια.

Το 1972 όμως, κατά την επανακυκλοφορία του έφτασε στο Νο2 στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού και μάλιστα παρέμεινε εκεί για δύο εβδομάδες παίρνοντας πανηγυρικά την Αμερικάνικη του ρεβάνς ενώ και στην ντόπια κατάταξη πλασαρίστηκε στο Νο9.

Ταυτόχρονα χτύπησε κορυφή στον Καναδά.

Το 1979 ξαναβρέθηκε στο Νο14 της Βρετανίας και στο Νο9 της Ιρλανδίας ενώ το 2010 ξαναβρέθηκε στο Νο51 της πρώτης.

Το “Nights in White Satin” αποτελεί τη βαριά σφραγίδα των ωραίων Moody Blues, που εκείνη την περίοδο και για αρκετά χρόνια ακόμη χρόνια θα βρίσκονται στα καλύτερά τους.

Κώστας Μπαλαχούτης www.ogdoo.gr

Μια νέα συλλογή με σπάνια μουσικά «διαμάντια» του βραβευμένου με Oscar, Ennio Morricone

Μια νέα συλλογή με σπάνια μουσικά «διαμάντια» του βραβευμένου με Oscar, Ennio Morricone, εκ των οποίων τα 7 αποτελούν εντελώς ακυκλοφόρητα τραγούδια!

Η Decca Records αναμένεται να κυκλοφορήσει μια νέα συλλογή με τον τίτλο “Segreto” με σπάνια μουσικά ‘διαμάντια’ του σπουδαίου Ιταλού συνθέτη Ennio Morricone. Η συλλογή αυτή θα είναι διαθέσιμη σε φυσικό προϊόν αλλά και ψηφιακά στις 6 Νοεμβρίου και είναι η πρώτη κυκλοφορία μετά το θάνατο του συνθέτη τον περασμένο Ιούλιο.

Η νέα αυτή συλλογή είναι ένας πραγματικός θησαυρός από σπάνια και πιο παλιά κομμάτια καθώς και εναλλακτικές εκτελέσεις από τα ιστορικά αρχεία της δισκογραφικής εταιρείας Cam Sugar.

To “Segreto” ερευνά αυτό που θεωρείται σαν η πιο δημιουργική περίοδος του Morricone δηλαδή από τα τέλη των 60s μέχρι τις αρχές των 80s και καταδεικνύει την σπουδαία επιρροή του στις μελλοντικές γενεές μουσικών και συνθετών κινηματογραφικής μουσικής. Στη συλλογή συναντάμε μια σειρά από κινηματογραφικά θέματα μέσα από τα οποία ο Morricone καθιέρωσε το μοναδικό του στυλ συνδυάζοντας μια σειρά από είδη μουσικής από την avantgarde μέχρι την εκλεπτυσμένη pop και ταινίες όπως οι “Lui Per Lei”, “Stark System”, “La Smagliatura” και “Il Clan Dei Siciliani”.

Θοδωρής Κολλιόπουλος www.soundarts.gr

Οι Balthazar κυκλοφόρησαν το νέο τους music video για το single “Losers”!

Το indie pop/rock συγκρότημα από το Βέλγιο, Balthazar, είναι ξανά στις επάλξεις παρουσιάζοντάς μας τον προπομπό της επερχόμενης, δισκογραφικής του δουλειάς με τίτλο “Sand”. Ο λόγος, λοιπόν, γίνεται για το mid-tempo single “Losers”, το οποίο είναι βασισμένο στα synth-pop και indie rock στοιχεία, με τα νωχελικά φωνητικά του Maarten Devoldere και του Jinte Deprez να έχουν τον κυρίαρχο ρόλο σε αυτό. Στη μουσική και τους στίχους του τραγουδιού συναντάμε τους δύο προαναφερόμενους καλλιτέχνες.

Με σκοπό την προώθηση του τραγουδιού, αλλά και ολόκληρου του εγχειρήματος σταδιακά, το φως της δημοσιότητας είδε και το music video του τραγουδιού, το οποίο διέπεται από έναν μουντό καιρό, ακριβώς όπως και η διάθεση που ήθελαν οι Balthazar να δημιουργήσουν με το νέο τραγούδι τους. Για τη σκηνοθετική επιμέλεια του video εργάστηκε ο Pieter De Cnudde.

Όσον αφορά τη νέα, δισκογραφική δουλειά του συγκροτήματος, αυτή φέρει ως τίτλο “Sand” και πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 29 Ιανουαρίου μέσω της Play It Again Sam. Το εν λόγω album θα αποτελέσει το follow-up του “Fever” που έκανε πρεμιέρα ένα χρόνο πριν.

Ηλέκτρα Λήμνιου www.soundarts.gr

Ο Parov Stelar είναι ξανά εδώ παρουσιάζοντας το music video του “Crush & Crumble”!

Τον Νοέμβριο του 2019, ο Parov Stelar ξεκίνησε το μουσικό του ταξίδι με την τριλογία “Voodoo Sonic Trilogy”. Τον Απρίλιο της επόμενης χρονιάς παρουσίασε το δεύτερο μέρος αυτής και στις 4 Σεπτεμβρίου το τρίτο. Groove, funky και jazz ηχοχρώματα εμπλέκονται άρτια μεταξύ τους και συμπληρώνονται από electro Αναφορές δημιουργώντας ένα απολαυστικό αποτέλεσμα.

Στις 6 Νοεμβρίου, λοιπόν, το φως της δημοσιότητας είδε ένα από τα singles του “Voodoo Sonic Trilogy, Part 3” το οποίο φέρει ως τίτλο “Crush & Crumble”. Εύρυθμο, “ανεβαστικό” με τα γνώριμα μουσικά στοιχεία του Parov Stelar το τραγούδι έλαβε και την τελική του εικόνα. Ένας άνδρας, βγαλμένος από τη δεκαετία των ‘80s επιλέγει στην τηλεόραση εκείνο το κανάλι που τον ευχαριστεί περισσότερο από όλα, όπου έντονα χρώματα, animated στοιχεία και μουσικοί παίζουν με τον φακό στον σκοπό του τραγουδιού.

Ο Parov Stelar, ο Αυστριακός μουσικός, DJ και παραγωγός αφήνει για ακόμη μία φορά τη δική του “πινελιά” στην electro swing μουσική βιομηχανία, υποσχόμενος πολλά περισσότερα για το μέλλον.

Ηλέκτρα Λήμνιου www.soundarts.gr

Sivert Hoyem, κυκλοφόρησε το music video του νέου single Run Away

Το Run Away είναι το πρώτο single από το EP, Roses of Neurosis που θα κυκλοφορήσει στις 12 Φεβρουαρίου του 2021.

Έτσι λοιπόν, ένα χρόνο μετά την τεράστια διεθνή περιοδεία του Sivert με τους Madrugada ένα από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα που έβγαλε ποτέ η νορβηγική μουσική σκηνή και τέσσερα χρόνια μετά την τελευταία σόλο κυκλοφορία του, ο Sivert επιστρέφει μέσα στο 2021 με νέο υλικό.

Όπως δήλωσε ο Sivert Høyem στην Athens Voice: «Το τραγούδι αυτό έχει να κάνει με την απομόνωση και την επιθυμία… Πρόκειται για ένα τραγούδι τριών χρόνων ή κάπου τόσο… Οπότε δεν αντιπροσωπεύει πραγματικά πώς αισθάνομαι τώρα, αλλά πώς αισθανόμουν κάποτε. Αυτή τη στιγμή, αυτό που αισθάνομαι σίγουρα σχετίζεται άμεσα με αυτήν την κατάσταση, στην οποία βρέθηκαν πολλοί άνθρωποι φέτος, όλοι οι άνθρωποι. Νιώθουν απομονωμένοι, θέλουν να βγουν έξω, θέλουν να βρεθούν με άλλους ανθρώπους, θέλουν να είναι ελεύθεροι να κάνουν οτιδήποτε είναι αυτό που θέλουν να κάνουν. Οπότε θεώρησα πως (το τραγούδι αυτό) έχει μια θέση στην τωρινή κατάσταση.»

Επιμέλεια: Γιάννης Καστανάς

Νέο Album: Monsieur Minimal – Easteria Album

Μετά την κυκλοφορία των υπέροχων singles “Release me”, “Easteria” και “Tonight” ο Monsieur Minimal κυκλοφορεί το νέο του album με τον περιπαικτικό τίτλο “Easteria” (ένα λογοπαίγνιο που προκύπτει από τις λέξεις East + Hysteria). Πρόκειται για ένα αγγλόφωνο, κιθαριστικό album πιστό στον vintage ήχο των 70s αλλά και με την προσθήκη νέων επιρροών όπως αυτών της soul, της blues και της μεταμοντέρνας ψυχεδέλειας πάντα μέσα από το ξεχωριστό φίλτρο της καλαίσθητης pop που χαρακτηρίζει τον Monsieur Minimal όλα αυτά τα χρόνια και τον κατατάσσει πλέον ως “one οf a kind pop aesthete” για την Ελληνική ανεξάρτητη μουσική σκηνή.

Τα singles που προηγήθηκαν του album:

Μετά την κυκλοφορία του single του “Tonight” ο Μonsieur Minimal, μας παρουσιάζει και το music video που συνοδεύει το νέο του τραγούδι. Πρόκειται για μια “ταινία μικρού μήκους” μέσα από την οποία ξετυλίγεται μια περίεργη και ρομαντική ιστορία με πρωταγωνιστές τον Monsieur Minimal και την Rosey Blue σε ένα ερημικό (Western look) τοπίο ανάμεσα σε μάγους, τσιγγάνες, σειρήνες και σερήφιδες.  Ένα υπέροχο video και μια υπερπαραγωγή που υπογράφει ο Δημήτρης Συλβλέστρος.

Το “Easteria” (single) ειναι ένα ορχηστρικό, μεσογειακό κομμάτι επηρεασμένο από τους ήχους της ανατολής και της fusion σκηνής των 70s. Με έντονη την παρουσία των αναλογικών synthesizers αλλα και των χαρακτηριστικών πλέον κιθαριστικών μελωδιών του, o Monsieur Minimal με το “Easteria”, αφήνει τον ακροατή ελεύθερο να ταξιδέψει χωρίς όρια στους καλοκαιρινους ρυθμούς του.

Το “Release Me”, μας μιλάει για την απελευθέρωση και το πόσο σημαντικό είναι να είμαστε ο εαυτός μας, απολαμβάνοντας δίχως ταμπού, αλλά με σεβασμό στον συνάθρωπο, τα πάθη και τις χαρές της “μικρής” μας ζωής, με πρώτη και σημαντικότερη αυτή του έρωτα. Ίσως έτσι θα μπορέσουμε, όχι μόνο να αγαπήσουμε και να αγαπηθούμε, αλλά και να κάνουμε τον κόσμο μας όσο το δυνατόν καλύτερο.

Το tracklist του album συμπληρώνεται από τρεις ολοκαίνουριους τίτλους (“Only To Hold Me”, “Blues Vintage”, στο οποίο συμμετέχει η Εβίτα Μαλαφούρη και “White and Black Angel”) αλλά και το “Easteria Remix” του “Release Me”!

Θοδωρής Κολλιόπουλος www.soundarts.gr

1 14 15 16 17 18 83