Δείτε δωρεάν το Greek Rock Revolution

Δείτε δωρεάν το Greek Rock Revolution. Το βραβευμένο μουσικό ντοκιμαντέρ για την ελληνική rock σκηνή…

Η Mr. Challenge Films, εταιρεία παραγωγής του μουσικού ντοκιμαντέρ “Greek Rock Revolution“, αποφάσισε να διαθέσει ελεύθερα το “Greek Rock Revolution” του Miguel Angel Cano Santizo.

Η εταιρεία προβαίνει σε αυτή την κίνηση σαν ένδειξη αλληλεγγύης στους καιρούς της καραντίνας που βιώνουμε.

Στο ντοκιμαντέρ συμμετέχουν μεταξύ άλλων οι 1000mods, Planet Of Zeus, Naxatras, Tuber, Puta Volcano, Villagers Of Ioannina City, Nightstalker.

Δείτε το VIDEO ΕΔΩ

Κώστας Μπαλαχούτης www.ogdoo.gr

Νέο live άλμπουμ από τον Father John Misty

Νέο live άλμπουμ από τον Father John Misty.Δείτε την εκτέλεση του “Holy Shit”…

Father John Misty κυκλοφορεί το “Off-Key Ιn Hamburg”, ένα live άλμπουμ ηχογραφημένο στις 8 Αυγούστου του 2019. 

Το άλμπουμ περιέχει 20 κομμάτια και με τον Josh Tillman να συνοδεύεται από την μπάντα του αλλά και την γερμανική ορχήστρα, Neue Philharmonie Frankfurt.

Τα έσοδα της κυκλοφορίας θα διατεθούν στο MusiCares COVID-19 Relief Fund.

Ακούστε εδώ την live εκτέλεση του”Holy Shit”.

www.rocking.gr

Ο δίσκος που άλλαξε τη μουσική!

Σαν σήμερα βγήκε ο δίσκος που άλλαξε τη μουσική! 10 εβδομάδες στο Νο1, ένας από τους καλύτερους όλων των εποχών!..

23 Μαρτίου 1956 κυκλοφόρησε το πρώτο στούντιο άλμπουμ του Elvis Presley με τίτλο το όνομα του από την RCA Victor,. Δίσκος καταιγίδα με 12 δυναμίτες: “Blue Suede Shoes” (Carl Perkins), “I Got A Woman” (Ray Charles & Renald Richard), “Tutti Frutti” (Dorothy LaBostrie & Richard Penniman), “Trying to Get to You” (Rose Marie McCoy & Margie Singleton), “I’ll Never Let You Go (Lil’ Darlin’)” (Jimmy Wakely), “Money Honey” (Jesse Stone) κ.α.

Είναι η πρώτη ολοκληρωμένη δουλειά του Βασιλιά στη νέα του πια εταιρεία στον απόηχο του χρυσοφόρου single “Heartbreak Hotel” που είχε βγει στα τέλη του Γενάρη της ίδιας χρονιάς.

Το πρώτο rock ‘n’ roll άλμπουμ που οι πωλήσεις του ξεπέρασαν το ένα εκατομμύριο αντίτυπα φέρνοντας τρελά έσοδα και το πρώτο που έφτασε στην κορυφή των Αμερικάνικων charts παραμένοντας στην κορυφή του Billboard για δέκα εβδομάδες. Και στη Βρετανία χτύπησε πρωτιά. Κατέχει την 56η θέση στη λίστα του Rolling Stone με τα 500 greatest albums of all time ενώ αντίστοιχες διακρίσεις έχουν και πολλά απ’ τα τραγούδια του.

Οι ηχογραφήσεις ξεκίνησαν στις 10 και 11 Ιανουαρίου του 1956 στα στούντιο της RCA Records στο Νάσβιλ του Τενεσί. Στις 30 και 31 Ιανουαρίου πραγματοποιήθηκαν ηχογραφήσεις στα στούντιο της RCA στη Νέα Υόρκη. Επίσης προστέθηκαν και παλαιότερες ηχογραφήσεις που είχαν γίνει στο Sun Studio του Μέμφις στις 5 Ιουλίου, 19 Αυγούστου και 10 Σεπτεμβρίου του 1954 καθώς και στις 11 Ιουλίου του 1955 τις οποίες και αγόρασε η RCA από τον εμπνευσμένο «πιονέρο» παραγωγό Sam Phillips.

Στα ατέλειωτα συν και το εκπληκτικό εξώφυλλο! Και τον Οκτώβρη της χρονιάς ερχόταν το δεύτερο απανωτό χτύπημα με το δεύτερο επίσης τρομερό άλμπουμ. Η μουσική άλλαζε και μαζί οι ζωές των ανθρώπων.

Κώστας Μπαλαχούτης www.ogdoo.gr

21 χρόνια, ο τραγουδιστής των R.E.M. ξανατραγουδά

Κοροναϊός : Οι REM (ξανά) τραγουδούν για τον τέλος του κόσμου 21 χρόνια αργότερα, ο τραγουδιστής των R.E.M. ξανατραγουδά το «It’s the End of the World» σε ένα βίντεο για τα μέτρα που πρέπει ο καθένας μας να πάρει για να αντιμετωπίσει την απειλή του νέου κοροναϊού…

Πάντα υπάρχει ένα τραγούδι που ταιριάζει γάντι σε κάθε συγκυρία. Και η επιτυχία του 1987 των R.E.M. «It’s the End of the World As We Know It (And I Feel Fine)» είναι ιδιαίτερα σχετική με την πανδημία του κοροναϊού.

Και μπορεί ακριβώς λόγω της πανδημίας να μη γίνει το φετινό Φεστιβάλ Γκλάστονμπερι, αλλά δεν μπορούμε να βγάλουμε από το μυαλό μας την εκπληκτική απόδοση αυτού του τραγουδιού από τον Michael Stipe σε αυτό το φεστιβάλ, το 1999.

Τώρα, 21 χρόνια αργότερα, ο τραγουδιστής των R.E.M. ξανατραγουδά το «It’s the End of the World…» σε ένα βίντεο για τα μέτρα που πρέπει ατομικά ο καθένας μας να πάρει για να είναι ασφαλής και μας προτρέπει να μείνουμε σπίτι και να προσέχουμε!

Στο βίντεο που ετοίμασε ο Stipe τραγουδά λίγο από το εμβληματικό τραγούδι και μετά απευθύνεται σε εμάς, δίνοντας τους δικούς του κανόνες για το πώς θα αντεπεξέλθουμε στη σημερινή κατάσταση.

«Νιώθω καλά. Νιώθω εντάξει» λέει. «Το σημαντικό αυτού του στίχου, αυτού του τίτλου τραγουδιού, είναι «Όπως Τον Ξέρουμε». Πρόκειται να περάσουμε περνάμε κάτι το οποίο δεν είχαμε ποτέ στο παρελθόν συναντήσει και αυτό, βεβαίως, είναι ο κορονaϊός. Και είναι πραγματικότητα, και είναι σοβαρό, και είναι εδώ».

Στη μεγαλύτερης διάρκειας εκδοχή του βίντεο στον ιστότοπό του, ο Stipe προσθέτει ότι παίρνει συμβουλές από φίλους του στην Ιταλία, και τονίζει:

«Έχω μπει στο bunker, στο με ενισχυμένο σκυρόδεμα καταφύγιο. Έχω μπει σε καραντίνα.

Έχω μπει σε μερική εκούσια καραντίνα εδώ κι αρκετές μέρες και αυτό πρόκειται να συνεχιστεί γιατί δεν θέλω να βγω έξω, δεν θέλω να είμαι υπεύθυνος για να αρρωστήσει κάποιος αν εγώ είμαι ήδη άρρωστος.

Δεν πιστεύω ότι είμαι, αλλά κανείς μας δεν ξέρει αν είναι».

Ο Stipe μας ενθαρρύνει να μείνουμε μέσα και να βρούμε αξιόπιστες πηγές πληροφόρησης.

Κι όσον αφορά το πλύσιμο των χεριών μας, συμβουλεύει να βρούμε ένα χαρούμενο τραγούδι, ένα τραγούδι που μας κάνει να νιώθουμε καλά, για να συνοδεύουμε το τρίψιμο των χεριών με σαπούνι.

www.tanea.gr

Δευτέρα 20 Ιουλίου σε νέο χώρο στην Τεχνόπολη!

JACK SAVORETTI: ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΓΙΑ ΤΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΟΥ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ!

Καλά τα νέα για τη συναυλία του Jack Savoretti που τόσο περιμέναμε. Η διοργανώτρια εταιρία ύστερα από συννενόηση με τον καλλιτέχνη, μας ενημέρωσε πως η νέα ημερομηνία για την συναυλία του JACK SAVORETTI στην Αθήνα είναι η Δευτέρα 20 Ιουλίου 2020!

Νέος χώρος, η Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, στο Γκάζι. Ένας από τους κορυφαίους ανοιχτούς συναυλιακούς χώρους της πόλης, στο κέντρο της Αθήνας, μόλις 50 μέτρα από τον σταθμό Κεραμεικού.

Το opening act στη συναυλία θα κάνει ο Gizmo Varillas.

ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ ΓΙΑ ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

Τα εισιτήρια που έχουν ήδη αγοραστεί (είτε καθήμενων, είτε ορθίων), ισχύουν κανονικά για τη νέα ημερομηνία και δεν χρειάζεται να γίνει καμία απολύτως αλλαγή.

Σε περίπτωση που για λόγους ανωτέρας βίας θέλουν κάποιοι να εξαργυρώσουν τα εισιτήρια τους, πρέπει να επικοινωνήσουν μέχρι την Παρασκευή 27 Μαρτίου 2020 εδώ: e-mail: info@doledrums.com τηλέφωνο: 2112131192

Η προπώληση συνεχίζεται κανονικά απο την viva.gr, με τα εισιτήρια των όρθιων στην τιμή των €32. Υπενθυμίζεται  πως τα εισιτήρια των καθήμενων είναι sold out!

Καλή δύναμη σε όλους τις επόμενες εβδομάδες, παραμένουμε αισιόδοξοι (στο σπίτι) και γεμάτοι προσμονή γι᾽αυτή τη συναυλία, που θα την έχουμε όλοι τόσο ανάγκη.

Δείτε ένα βίντεο από την πρώτη συναυλία του Jack Savoretti στην Αθήνα, τον Οκτώβριο του 2019, αποκλειστικά για τα Church Sessions του Pepper 96,6 στην Αγγλικανική Εκκλησία του Αγίου Παύλου:

www.pepper966.gr

Ο Ville Valo των HIM επιστρέφει!

Ο Ville Valo των HIM επιστρέφει με νέο project και EP. Ακούστε τα τρία κομμάτια του “Gothica Fennica Vol. 1”

Ο «εγκέφαλος» των HIMVille Valo, επιστρέφει με ένα σόλο project υπό τον τίτλο VV, δίνοντας στην δημοσιότητα ένα EP. Το “Gothica Fennica Vol. 1” συμπεριλαμβάνει τρία κομμάτια.

Ακούστε τα “Salute The Sanguine“, “Run Away From The Sun” και “Saturnine Saturnalia“. Θυμίζουμε πως οι HIM ολοκλήρωσαν την παρουσία τους στο μουσικό στερέωμα το 2017 με την farewell περιοδεία τους. Η τελευταία τους δισκογραφική δουλειά ήταν το “Tears On Tape” (2013).

www.rocking.gr

Η μουσική ενώνει και παρηγορεί

«You’ ll never walk Alone» από 183 ραδιοφωνικούς σταθμούς ταυτόχρονα. Η μουσική ενώνει και παρηγορεί…

183 ραδιοφωνικοί σταθμοί της Ευρώπης έπαιξαν ταυτόχρονα το τραγούδι των Gerry & The Pacemakers, “You’ ll Never Walk Alone” σε ένδειξη αλληλεγγύης.

Ένας Ολλανδός παραγωγός, o Σάντερ Χούγκεντρουρν, πρότεινε να παίξουν όλοι οι σταθμοί της Γηραιάς Ηπείρου το «You’ll Never Walk Alone», ένα κομμάτι άρρηκτα συνδεδεμένο με τη Λίβερπουλ, που θεωρειται ύμνος στήριξης στον συνάνθρωπο.

«Πρέπει όλοι να βοηθήσουμε να ξεπεραστεί αυτή η κρίση. Τέτοια πράγματα είναι πέρα από σύνορα και ραδιοφωνικούς σταθμούς. Έτσι μου ήρθε η ιδέα. Το συγκεκριμένο τραγούδι είναι ικανό να κινητοποιήσει τους πάντες, καθώς διαθέτει έναν πολύ δυναμικό στίχο», ανέφερε ο Χούγκεντρουρν.

Σήμερα, το πρωί της Παρασκευής (20/3/2020) στις 7.45 η Ευρώπη έστειλε το δικό της ηχηρό μήνυμα αισιοδοξίας, απέναντι στην κρίση του κορονοϊού.

Γιάννης Μακρής www.ogdoo.gr

Ο Paul Weller ανακοινώνει το επερχόμενο album του!

Ο Paul Weller συντηρεί το New Wave, το pop, το R&B και την electro μουσική στο νέο του single, “Earth Beat”. Το τραγούδι βρίσκει τον πρώην frontman των Jam και των The Council Collective να τραγουδά για την αίσθηση της ελπίδας για μια νέα μέρα με guest στο τραγούδι, τον τραγουδιστή της R&B, Col3trane. Το τραγούδι θα συμπεριληφθεί στο επερχόμενο LP του Weller, “On Sunset”, το οποίο θα κυκλοφορήσει στις 12 Ιουνίου.

Ο Weller παίζει κυρίως κιθάρα, μπάσο, σιτάρ, Hammond, πιάνο, Rhodes και synthesizer στο τραγούδι. Εκτός από τον Col3trane, στο album θα συναντήσουμε και τις συμμετοχές των: Jim Lea των Slade (έγραψε το “Cum On Feel the Noize” και το “Mama Weer All Crazee Now”) που παίζει βιολί με θέμα “Equanimity”. Ο Mick Talbot, ο οποίος έπαιξε keyboards με τον Weller στους Style Council, έπαιξε Hammond σε τρία τραγούδια. Άλλοι guests θα είναι η Γαλλίδα τραγουδίστρια Julie Gros, μέλος των Le SuperHomard, ο κιθαρίστας των Strypes, Josh McClorey και το folk trio των Staves.

Τα τραγούδια δημιουργήθηκαν την περίοδο που ο Weller ολοκλήρωσε το τελευταίο του LP, “True Meanings”. Το “Mirror Ball”, το οποίο ανοίγει το album, αρχικά προοριζόταν για Β-Side σε ένα τραγούδι από αυτό το album, αλλά ο Weller αποφάσισε να το κρατήσει κανονικά στο tracklist του.

Θοδωρής Κολλιόπουλος www.soundarts.gr

25+1 σημαντικοί δίσκοι της εγχώριας indie παραγωγής

25+1 σημαντικοί δίσκοι της εγχώριας indie παραγωγής (1983-2017) Ο ορισμός του indie στο εγχώριο στερέωμα είναι ιδιαίτερα δυσεπίτευκτος, οπότε, όποιος αποπειραθεί να σταχυολογήσει τους σημαντικότερους δίσκους της ελληνικής παραγωγής, θα μπλεχτεί σε μια διαρκή αμφισβήτηση της μουσικής του αλήθειας. Αυτό δεν σημαίνει, όμως, ότι δεν μπορούμε να προσπαθήσουμε…

Ο ορισμός του indie στο εγχώριο στερέωμα είναι ιδιαίτερα δυσεπίτευκτος, αφού η μουσική «ανεξαρτησία» και οι κιθάρες ήταν και είναι ίδιον των περισσότερων συγκροτημάτων και καλλιτεχνών που έδρασαν στο περιθώριο του mainstream.

Αν μάλιστα αποπειραθεί κανείς να σταχυολογήσει τους σημαντικότερους ελληνικούς indie δίσκους, θα μπλεχτεί σε μια διαρκή αμφισβήτηση της μουσικής του αλήθειας, προσπαθώντας να επιλέξει ποιο από τα ποιοτικά χαρακτηριστικά του indie μπορεί να δώσει σε κάποιο άλμπουμ, που βάσει της αυστηρής μουσικής τυπολογίας δεν θα είχε καμιά ελπίδα για μια θέση στη λίστα.

Αυτό δεν σημαίνει όμως ότι δεν μπορούμε να προσπαθήσουμε. Κι ας τραβάνε κάποιοι τα μαλλιά τους με μερικούς από τους παρακάτω τίτλους, κι ας μην έχουν συμπεριληφθεί top μπάντες, καθ’ όλα indie στη συνείδηση του κόσμου. Προκειμένου να μην τα τραβήξουν ακόμα περισσότεροι…

Fantastic Something – If She Doesn’t Smile (It’ll Rain)
[Cherry Red, 1983]

Έπαιζαν ήδη από τις αρχές των 1980s τις κιθάρες τους στην Αγγλία και είχαν την ευκαιρία να ηχογραφήσουν τούτο τον indie pop ύμνο στη βρετανική Cherry Red. Λόγω της σφραγίδας της, έγιναν ίσως η πιο γνωστή μπάντα του είδους.

One Night Susan – Don’t Let Them Kill Our Taste…
[This Happy Feeling, 1984]

Θρυλική indie pop μπάντα, την οποία συναντούσες κατά κανόνα στα line-up της underground σκηνής. Εδώ με το μοναδικό της επτάιντσο, ηχογραφημένο στο homemade label του Μάκη Πετράτου και των Next Time Passions.

The Last Drive – Underworld Shakedown
[Hitch-Hyke Records, 1986]

Αδιαμφισβήτητο γκαραζόχρωμα και trash ροκαμπιλιά. Το ντεμπούτο των Last Drive μπαίνει στη λίστα αφενός γιατί η DIY παραγωγή έβαλε τις βάσεις για την αυτάρκη πορεία πολλών συγκροτημάτων της σκηνής, αφετέρου γιατί μιλάμε για ίσως το σημαντικότερο rock ‘n’ roll γκρουπ της χώρας, στην ίσως σημαντικότερη ανεξάρτητη δισκογραφική της, έναν μόλις χρόνο μετά την ίδρυσή της. Δύο ορόσημα της σκηνής, που γεννήθηκαν και μεγάλωσαν μαζί.

The Jaywalkers – Mini LP
[Virgin, 1987]

Ιντάδες από κούνια, συνέθεσαν ένα εκπληκτικό κιθαριστικό hit, που δεν είχε τίποτα να ζηλέψει από την καθαρόαιμη βρετανίλα και τους άνοιξε την πόρτα της Virgin. Το βινύλιό τους αποσύρθηκε λόγω ανύπαρκτης ζήτησης, οπότε σήμερα το χαίρονται μόνο οι λίγοι τυχεροί συλλέκτες.

Next Time Passions – Angel Flower
[This Happy Feeling, 1993]

Ίσως ο σημαντικότερος σκαπανέας της ελληνικής indie pop, με μεγάλη ανταπόκριση από μουσικάνθρωπους τους εξωτερικού στον καιρό του. Με μπροστάρη τον Μάκη Πετράτο και διόλου ευκαταφρόνητο side project το label This Happy Felling, οι Next Time Passions γεύτηκαν τη σκηνή μέχρι το μεδούλι. Τούτο είναι το πρώτο επτάιντσο με την ετικέτα τους, συλλεκτικότατος καρπός μιας εντελώς DIY κατάστασης.

Raining Pleasure – Memory Comes Back (Poems I Will Never Read To You)
[Lazy Dog Records, 1996]

Πρώτος δίσκος της πιο σημαντικής και μεστής εγχώριας indie/britpop μπάντας. Κάπως αναποφάσιστος πλην αγνότατος, βρίθει κορυφαίων τραγουδιών βλέπε “Open Window” και ρίχνει θεμέλια για την πορεία ενός συγκροτήματος που σήμανε πολλά για το ελληνικό indie.

Bokomolech – Xero
[Lazy Dog Records, 1996]

Ασυζητητί ένας ογκόλιθος της αγγλόφωνης ελληνικής παραγωγής, ο δίσκος αυτός καταθέτει ολόφρεσκη άποψη για το κιθαριστικό δόγμα, σε ένα μοναδικό για τα εγχώρια δεδομένα μείγμα R.E.M, Sonic Youth και Blonde Redhead.

Pillow – Pure
[Hitch-Hyke Records, 1996]

Η χρυσή τριπλέτα του 1996 κλείνει με μια μπάντα που θάφτηκε στη λαίλαπα του γυρίσματος της χιλιετίας, πρόλαβε ωστόσο να μας χαρίσει καθαρές indie/britpop στιγμές.

Closer – In The Market
[Studio II Records, 1998]

Στιβαρές και συγχρόνως ευαίσθητες κιθάρες, σε έναν από τους καλύτερους δίσκους του ελληνικού ιδιώματος.

The Crooner – Soft Escape
[Pop Art Records, 2000]

Στις mail order λίστες του εξωτερικού φιγουράρουν ως «greek poppers». Θα μπορούσαν όμως άνετα να προέρχονται από τις γαλλικές κυριλέ ακτές οπότε θα είχαν και καλύτερη τύχη, στα χρόνια τους. Διαυγέστατο δείγμα indie lounge pop, με ονειρεμένα πλήκτρα, happy μελωδίες, catchy στίχους, συν τα απαραίτητα γυναικεία φωνητικά.

Raining Pleasure – Flood: [Coming Of A] Great Quantity Of Water
[Chrysalis, 2001]

Οι προηγούμενοι δίσκοι τους απολαμβάνουν (όχι άδικα) μεγαλύτερες δάφνες, όμως εδώ τα παιδιά από την Πάτρα πάτησαν γερά στην «εναλλακτική» σκηνή. Στριμώχνοντας μισή ντουζίνα indie hits σε ένα μέρος χωρίς να λείπουν και οι πιο πολύπλοκες συνθέσεις έδωσαν ίσως τον κορυφαίο στη χρονιά του δίσκο (και όχι μόνο για την Ελλάδα).

Κόρε. Ύδρο. – Αν Όλα Τέλειωναν Εδώ
[Wipe Out!, 2003]

Τούτος ο δίσκος δεν μπορούσε να λείπει από αυτήν τη λίστα. Έτσι, για την αλητεία, για την αφοπλιστική DIY οργάνωση κι αισθητική και για τη διασκευή του “All My Little Words” των Magnetic Fields.

Abbie Gale – Family Life
[Vacant Records, 2005]

Οι Abbie Gale συνεχίζουν την πατρινή παράδοση. Με μια αριστουργηματική απάλυνση του ποπ/ροκ ελληνικού ήχου, πρόσφεραν εδώ έναν καθηλωτικά ολοκληρωμένο δίσκο. Με τον οποίον και προσγειώθηκαν κατευθείαν στο πάνθεον της εγχώριας σκηνής, δαφνοστεφανωμένοι με τους διθυράμβους και των πλέον απαιτητικών κριτικών.

Matisse – Cheap As Art
[Columbia, 2005]

Το φλερτ με το electro rock, η γερή δόση τρέλας, η σωστή κιθαριστική ισορροπία και το εγχώριο μουσικό περιβάλλον στο οποίο έσκασε, του δίνουν δικαιωματικά μια θέση στη λίστα, με λάβαρα το “She Smiles” και το α λα Blur “Rock ‘N’ Roll For Boys’’.

Κόρε. Ύδρο. Φτηνή Ποπ Για Την Ελίτ
[Capitol, 2006]

Και πάλι η περίφημη επτανήσια περίπτωση Κορεσμένων Υδρογονανθράκων με την πιο σαρωτική δουλειά της. Σε μια κορυφαία κοινωνικοπολιτική καταγγελία, που δεν καπελώνει (ευτυχώς) τον ευρηματικό λυρισμό τραγουδιών όπως τα “Άλλη Μια Νύχτα Σύγχυσης Και Γέλιου”, “Καμιά Χριστίνα”, και φυσικά τον απόλυτο ύμνο χωρισμού της εναλλακτικής γενιάς των ’00s, “Όχι Πια Έρωτες”.

Μόνικα: Avatar
[Archangel Music, 2008]

Γυναικείο χέρι, στόμα και μυαλό, σε ένα άλμπουμ με αφοπλιστική ισορροπία ευαισθησίας και μη γλυκαναλατότητας, βρετανικότητας και ελληνικότητας, με “Babe’’ και “Over The Hill” να σε κάνουν να αμφιβάλλεις εις το διηνεκές για την καταγωγή της δημιουργού. Δικαιωματικό hype για το πρώτο και μεγαλύτερο δισκογραφικό κατόρθωμα της Μόνικα Χριστοδούλου.

Mary And The Boy & Felizol – Timemachine
[Inner Ear, 2009]

Τραγούδια που προϋπήρχαν του Mary And The Boy (2007), σοφά κρατημένα προκειμένου το sequel του μύθου τους να είναι όπως πρέπει για να σου πάρει τα μυαλά. Με σπαραχτική αντι pop αισθητική και αριστουργηματικές συνθέσεις, το Timemachine είναι μια ανεπανάληπτη και εμβληματική σύμπραξη, αλλά και μια χρονομηχανή, η οποία σε επιστρέφει σε κάποιες από τις εκπληκτικότερες ερμηνείες της πρόωρα χαμένης Μαίρης Τσώνη.

Moa Bones – Aquarelles
[Restless Wind, 2011]

Folk rock with an indie twist στις ακουαρέλες του Δημήτρη Αρώνη. Μια κάβα υλικού δεκαετίας που έσκασε την κατάλληλη στιγμή, συνεισφέροντας τα μέγιστα στο ξεκίνημα ενός από τα πλέον ελπιδοφόρα indie labels της χώρας.

My Wet Calvin – Happened Before
[Inner Ear, 2012]

Το ευρηματικά πολύχρωμο εξώφυλλο αντιπροσωπεύει στο έπακρο το απολαυστικό, ζουμερό, εστέτ περιεχόμενο. Το οποίο συνθέτει έναν πολυσχιδέστατο, χορευτικό indie δίσκο για φίλημα.

The Callas – Am I Vertical?
[Inner Ear, 2013]

Λεπτοδουλειά και προσοχή στη λεπτομέρεια, στον καλύτερο ίσως δίσκο των Callas. To indie ιδίωμα μάλλον είναι πολύ μικρό για να τους χωρέσει.

The Noise Figures – The Noise Figures
[Inner Ear, 2013]

Fuzzy κιθάρες, γκαραζιές και λίγο ψυχεδελικό μπλουζ, σε έναν δίσκο-road trip, πρώτο απόσταγμα του μουσικού σμιξίματος δύο φίλων μετά από ένα ικαριώτικο πανηγύρι. Οι Noise Figures οφείλουν την κατάταξή τους ως indie rock στη road αισθητική, στην πολλή και προσωπική δουλειά και στην κατά το μεγαλύτερο μέρος αναλογική παραγωγή του συγκεκριμένου άλμπουμ.

The Cave Children – Quasiland
[Inner Ear, 2015]

Το μοντέρνο και καλοδουλεμένα ψυχεδελικό κοκτέιλ Beatles, Frank Zappa και βρετανικής σκηνής των 1990s, στέλνει τους Cave Children κατευθείαν σε αφιερώματα του έγκριτου αμερικανικού Τύπου για την ελληνική σκηνή.

Zebra Tracks – Waves
[Six D.O.G.S Records, 2015]

Ίσως η τελευταία αμιγώς indie rock μπάντα των καιρών μας, οι Zebra Tracks στελέχωσαν με αξιώσεις την καθαρόαιμη σκηνή των early ’00s. Αντιπροσωπεύονται εδώ από τον καλύτερο δίσκο τους, απόσταγμα της δεκαετούς τους συνέπειας στα indie πράγματα της χώρας. Η κυκλοφορία του από το label της indie Μέκκας, δεν στερείται σημειολογίας.

Larry Gus – I Need New Eyes
[DFA Records, 2015]

Το δεύτερο άλμπουμ του Παναγιώτη Μελίδη στο θρυλικό label του James Murphy είναι ένα διαμάντι αυτοέκφρασης, που εδραιώνει τη φήμη της μουσικής ευφυΐας και της ικανότητάς του να κάνει indie dance όπως κανένας άλλος.

Winter Watercolors – Years 1984/1988
[Geheimnis, 2016]

Οι ηχογραφήσεις μιας πολυδιάστατης, cult μπάντας, ιδιαίτερα δραστήριας στα 1980s (η οποία, ωστόσο, δεν έβγαλε τότε δίσκο), συγκεντρωμένες σε μία κυκλοφορία. Η indie pop συναντά το darkwave, υπό την αιγίδα ενός εκ των πλέον ψαγμένων αθηναϊκών labels.

Deaf Radio – Alarm
[ανεξάρτητη έκδοση, 2017]

Τελευταία (και τιμητική) θέση για έναν δίσκο πρόσφατης (σχετικά) εσοδείας. Οι τέσσερις τύποι που έβγαλαν αυτήν την αλμπουμάρα δηλώνουν καθαρά και ξάστερα ότι εμπνέονται από την ανεξάρτητη ροκ σκηνή. Τι καλύτερο, λοιπόν, για το κλείσιμο μιας τέτοιας λίστας από ένα «τώρα» που έχει κοιτάξει όλα τα «πριν» για να καταθέσει τη δική του πρόταση;

Τάνια Σκραπαλιώρη www.avopolis.gr

Ο Tom Jones με νέα συλλογή – Hide & Seek

Ο αγαπημένος τραγουδιστής, Tom Jones κυκλοφόρησε μια νέα συλλογή σπάνιων και ακυκλοφόρητων τραγουδιών από τα πρώτα χρόνια της επικής του σταδιοδρομίας. Ο τίτλος της συλλογής είναι “Hide & Seek: The Lost Collection” η οποία κυκλοφόρησε στις 13 Μαρτίου από την Decca Records.

Συνολικά περιλαμβάνει 29 τραγούδια τα οποία καλύπτουν πάνω από μια δεκαετία της ζωής του Ουαλού ερμηνευτή, από τις πρώτες ηχογραφήσεις του το 1964 έως το 1975. Πολλά τραγούδια στο album δεν είχαν κυκλοφορήσει ποτέ στο ψηφιακό φάσμα και όλα αυτά παρουσιάζουν τις μοναδικές ερμηνευτικές του ικανότητες!

“Χαίρομαι που μοιράζομαι μαζί σας μια ειδική συλλογή σπάνιων και ακυκλοφόρητων τραγουδιών μου”, έγραψε ο Jones στα κοινωνικά μέσα ενημέρωσης. ⁣⁣“Είναι συναρπαστικό που ακούω αυτές τις πρώτες ηχογραφήσεις και πάλι μετά από όλα αυτά τα χρόνια!”

Στο “Hide & Seek” θα βρείτε και την σπάνια έκδοση του «Any Day Now», ένα τραγούδι που γράφτηκε για τον φίλο του Elvis Presley, από τον Burt Bacharach και τον Bob Hilliard το 1962 αλλά έκανε επιτυχία για πρώτη φορά από την ερμηνεία του Chuck Jackson εκείνη τη χρονιά. Το κλασσικό τραγούδι των Spencer Davis Group, “Keep On Running” και την διασκευή της blues μπαλάντας, “Pledging My Love” που γνωρίσαμε από τον Johnny Ace το 1954, αλλά έγινε γνωστή από τον Elvis Presley το 1977. Το εν λόγω τραγούδι έχει διασκευαστεί από πολλούς τεράστιους καλλιτέχνες στο παρελθόν όπως: Bing Crosby, Percy Sledge, Jerry Lee Lewis, Diana Ross και Marvin Gaye, Emmylou Harris, Aaron Neville κ.α.

Ο Jones έχει προγραμματιστεί να είναι επικεφαλής (μαζί με την συνονόματη του Grace Jones) στο πρώτο Hideaway Festival στο Hylands Park του Chelmsford, το οποίο αναμένεται να λάβει χώρα στις 14-16 Αυγούστου. Άλλοι καλλιτέχνες που θα εμφανιστούν στο ίδιο φεστιβάλ είναι οι: Beverley Knight, Macy Gray, Eric Bibb και οι Blues Band.

Tracklist:

1 Breathless 2:15

2 City Girl 3:24

3 Promise Her Anything 2:35

4 Once There Was A Time 2:25

5 If I Had You 2:16

6 Triple Cross 2:33

7 Any Day Now 2:52

8 It Ain’t Gonna Be That Way 2:19

9 The Lonely One 2:36

10 Things I Wanna Do 2:28

11 Day By Day 2:32

12 Hide And Seek 2:12

13 The Man Who Knows Too Much 3:39

14 Tupelo Mississippi Flash 2:40

15 Keep On Running 2:48

16 Don’t Fight It 2:52

17 Every Mile 2:49

18 The Sun Died 3:31

19 All That I Need Is Some Time 3:43

20 Golden Days 2:54

21 Goodbye, God Bless You 3:29

22 Thank The Lord 3:18

23 Keep A Talkin’ ‘Bout Love 3:16

24 Pledging My Love 2:51

25 I’m Too Far Gone To Turn Around 3:17

26 La La La (Just Having You Here) 3:08

27 Love Love Love 3:09

28 Ain’t No Love 3:25

29 When The Band Goes Home 3:06

Θοδωρής Κολλιόπουλος www.soundarts.gr

1 29 30 31 32 33 43